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Fransk klassisk tragedie af Jean Racine.Tragedien blev første gang opført i 1677 i Paris og hører så absolut til Racines bedste skuespil. Racines forbillede er den oprindelige græske tragedie og Euripides skuespil "Hippolytos". Fædra er gift med Theseus, kongen i Athen, men hun bærer på en frygtelig hemmelighed, en dødelig forelskelse i sin stedsøn, Hippolytos.Tragedien som genre beskæftiger sig altid med dybt menneskelige konflikter, og derfor er dens temaer eviggyldige og til stadighed aktuelle. Konflikten i "Fædra" udspiller sig som en kamp mellem fornuften og kærligheden, en magtkamp i den oprindelige græske tragedie mellem guderne om magten i mennesket. Grækerne lagde kærlighedens magt ind under gudernes vilje, men hvad gør det moderne menneske ? Kærligheden er stadig den største magt i menneskets underbevidsthed og stadig en lige uforståelig irrationel størrelse, som selv vor højt udviklede videnskab ikke kan kortlægge. Se derfor dette stykke som et universelt il om en eviggyldig magt i mennesket!
Jean Racines tragedie i 3 akter blev første gang opført i Sain-Syr 1689. Her blev det opført af unge kvindelige elever på "Maison royale de Saint-Louis", der var en skole for unge piger af "ædel byrd". Handlingen er taget fra Biblens fortælling om Esther.
‘600 Quotations from the Great Writers of the 17th Century’ features the wit and wisdom of some of the 17th century’s greatest-ever writers, including Miguel de Cervantes, novelist and scientist Johann Wolfgang von Goethe, French playwright Jean Racine, and English playwright William Shakespeare, one of the most quoted people in the world.This carefully curated compilation is motivating, insightful, and entertaining and will delight those who are looking for an extra dose of inspiration.Spanish author Miguel de Cervantes (1547-1616) is renowned for his best-selling novel ‘Don Quixote’, which has been adapted for TV and film on many occasions. German poet and playwright, Johann Wolfgang von Goethe (1749-1832), is the author of the acclaimed ‘Metamorphosis of Plants’ and ‘Wilhelm Meister's Apprenticeship’.French playwright Jean Racine (1639-1699) is one of the greatest playwrights of the 17th century and the author of ‘Phèdre’, ‘Andromaque’, and ‘Athalie’. William Shakespeare (1564-1616) is considered one of the most famous English playwrights and the author of ‘Hamlet’, ‘Macbeth’, ‘Romeo & Juliet. His works continue to entertain and inspire to this day.
It’s no secret that writers often used their books, poems, and plays to impart observations, thoughts, and reflections.This was also the case for the literature of the 17th century which followed France’s pioneering status in politics and culture.‘500 Quotations from the Great French Writers of the 17th Century’ offers a fascinating snapshot of that changing society, seen through the eyes of some of the best writers of the era.A superb book for dipping in and out of, this makes a great gift for anyone with an interest in French literature.One of the most popular French poets of the 17th century, Jean de la Fontaine (1621 – 1695) was a pioneer of the fabulist form of literature. Imbuing animals with human characteristics, he paved the way for other fabulists to follow. Recognised as one of the three most important playwrights of the era, Pierre Corneille (1606 – 1684) is best remembered for his tragedies. He wrote 37 plays, including ‘El Cid.’The next of the three French greats, Jean Racine (1639 – 1699) was also a tragedian known for his use of brutal yet eloquent speech. Completing the trio is Moliere (1622 – 1673). While his peers wrote tragedies, Moliere focused on comedies and his plays have been translated into almost every language on the planet. Jean de La Bruyère (1645 – 1696) was a philosopher and satirist whose works satirised many of his contemporaries.
‘100 Quotes by Jean Racine’ uncovers one of the greatest playwrights of 17th-century France.Famous for the works of ‘Phèdre’, ‘Andromaque’, and ‘Athalie’, Racine’s writings are renowned for their beauty, elegance, and style.Peppered with psychological insight, his quotes invite readers to peek behind the scenes at one of Europe’s most celebrated dramatists - and thinkers - of the age.An ideal book for dipping in and out of, these quotes will provide any reader with food for thought and the tools with which to spark an interesting conversation.Jean Racine (1639-1699) was a French dramatist and one of the greatest playwrights of 17th-century France, along with Molière and Corneille. An important literary figure in the Western tradition and world literature, Racine primarily wrote tragedies, along with the occasional comedy, such as 'Les Plaideurs'.He remains today a hugely influential figure in world literature during 17th century France.
600 citations des grands écrivains du XVIIe siècle
500 citations des grands écrivains français du 17ème siècle
Au lendemain de la guerre de Troie, Pyrrhus, fils d'Achille, revient victorieux avec pour prisonniers Andromaque, la veuve éplorée d'Hector, et son fils Astyanax. Mais, alors qu'il doit épouser Hermione qui l'aime éperdument, il s'enflamme pour sa captive. Or, le fils d'Agamemnon, Oreste, amoureux transi de sa cousine Hermione, est envoyé par les Grecs à la cour de Pyrrhus pour y réclamer Andromaque et assassiner Astyanax. Pyrrhus refuse d'accéder à la demande d'Oreste et promet à Andromaque de sauver son enfant si elle consent à l'épouser. Pyrrhus trahira-t-il sa patrie pour se faire aimer ou sacrifiera-t-il le fils de sa prisonnière aux intérêts de la Grèce ?
Deuxième grande tragédie de Racine, dont le sujet est pris dans l'histoire romaine. Cette interprétation par la Comédie-Française est mise en scène par Michel Vitold ; réalisation sonore : Paul-Emile Deiber.
Molière, l'Avare, IV, 7 - Harpagon : "Au voleur ! au voleur !". Le Misanthrope, I, 1 - Alceste : "Non, je ne puiss souffrir cette lache méthode...". I, 1 - Alceste : "Non, elle est générale, et je hais tous les hommes...". Beaumarchais, le Barbier de Séville, IV, 8 - Basile : "La calomnie, Monsieur !". Racine, Les Plaideurs, I, 1 - Petit Jean : "La foi, sur l'avenir bien fou qui se fiera....". Edmond Rostand, Cyrano de Bergerac, I, 4 - Cyrano : "Ah ! Non ! C'est un peu court, jeune homme !". II, 8 - Cyrano : "Et que faudrait-il faire ?".
Seule comédie au milieu de la série des onze tragédies raciniennes, cette oeuvre a toujours été considérée comme une pièce à part, une réussite isolée difficile à classer. Certains manuels d'histoire littéraire n'en font même pas mention : comment l'insérer dans un chapitre bien ordonné sur la "vocation tragique de Racine" ? Comme chez Aristophane qui l'inspira, caractères et faits sont poussés au-delà du vraisemblable. Racine laisse au public le soin de discerner le vrai au travers du ridicule. Le style scénique et littéraire est celui des comédies à succès entre 1645 et 1675 On claque des portes à la figure des gens, on se poursuit, on se soufflette, on s'affuble de faux-nez, on se dispute, on grimpe sur les gouttières, on dégringole dans un soupirail, on crie très fort Rien n'annonce la retenue de Bérénice. L'extraordinaire fantaisie verbale dont font preuve nos personnages s'en sépare encore davantage ; mais on aurait mauvaise grâce à bouder devant cet étourdissant flot de paroles, ces tirades qui se répondent symétriquement, vont crescendo jusqu'à la cassure, prennent tantôt le rythme de la galopade, tantôt celui de l'emphase. On n'avait rien fait d'aussi bien dans le genre depuis Rabelais. Cette pièce d'un jeune auteur pleine de mouvement et de rires est jouée par une troupe jeune, le Centre dramatique de l'Ouest, dirigée et animée par Hubert Gignoux.
Fille de Minos et de Pasiphaé, Phèdre lutte en vain contre la passion qu'elle éprouve pour Hippolyte, le fils de Thésée dont elle est l'épouse. Épuisée et culpabilisée par ses sentiments qu'elle ne contrôle pas, elle cherche par tous les moyens à l'éloigner d'elle. Ce beau-fils, adulé et rejeté, a l'intention de quitter Trézène pour partir à la recherche de son père disparu, fuyant aussi par là son propre amour pour Aricie, soeur des Pallantides, clan ennemi. La mort que Phèdre implore pour expurger son crime sera retardée par l'annonce du retour de Thésée, après qu'elle a dévoilé ses sentiments à Hippolyte. Maudissant son fils qui l'aurait outragé, Thésée apprend trop tard son innocence – de la bouche même de Phèdre qui meurt à ses pieds.
Puissance d'une peinture vraie qui survit aux explications les plus différentes, le personnage de Phèdre ne cesse pas de bouleverser les hommes depuis presque trois mille ans, d'émouvoir en eux l'effroi tragique devant le spectacle de la passion. Quelle est donc cette force implacable par laquelle peu à peu un être qui reste le même cesse pourtant d'être ce qu'il était, ce qu'il voulait ? D'où vient cette possession totale de l'esprit et des sens par des appels jusque là méprisés, cette défait irresistible de la conscience qui assiste d'abord comme étrangère au trouble qui l'emporte, pour bientôt s'y livrer sans mesure avec une fureur déchirée ? L'admirable, dans ce dernier chef d'oeuvre profane écrit à 37 ans par un homme qui va renoncer au théâtre, c'est que Racine y respecte tout à la fois, avec les grands mythes anciens et les conceptions religieuses de son temps, les explications scientifiques les plus modernes. L'admirable plus encore, peut être, c'est que Racine tout en nous montrant avec force les ravages effrayants de la passion, en nous faisant "connaitre et haîr", comme il le dit dans sa préface, "la difformité du vice", nous inspire avant tout pour son personnage, beaucoup plus encore que l'horreur antique, la compréhension et la pitié. Il donne à Phèdre dans sa défaite, victime des dieux ou du déterminisme, une grandeur irrécusable. Il nous oblige à l'aimer.
Jean Racine est un dramaturge et poète français, considéré comme l'un des plus grands auteurs de tragédies de la période classique en France. Le succès d'Andromaque en 1667 ouvre une décennie de grande création où l'on trouve à côté d'une unique comédie (Les Plaideurs en 1668) six grandes tragédies : Britannicus (1669), Bérénice (1670), Bajazet (1672), Mithridate (1673), Iphigénie (1674) et Phèdre (1677). Élu à l'Académie française en 1672, et parvenu au faîte de la gloire grâce à Iphigénie et Phèdre tout en ayant acquis une confortable aisance financière, il se laissa convaincre par ses appuis haut placés à la Cour d'abandonner le " métier de poésie " pour briguer le " glorieux emploi " d'historien du roi. Ces 100 citations visent à donner accès à son œuvre monumentale par une sélection de ses pensées les plus marquantes, dans un format accessible à tous. Une citation est plus qu'un extrait d'un propos, ce peut être un trait d'esprit, un résumé d'une pensée complexe, une maxime, une ouverture sur une réflexion plus profonde.
L'impuissance de l'amour à obtenir l'amour, thème essentiel de Racine dès sa première grande oeuvre : Pyrrhus aime Andromaque, et n'en est pas aimé, Hermione aime Pyrrhus, et n'en est pas aimée, Oreste aime Hermione et n'en ai pas aimé. Seule, Andromaque a aimé qui l'aimait - et le souvenir de ce bonheur est suffisant pour la faire renoncer désormais à tout autre possible, pour lui faire envisager parfois d'y sacrifier son fils, pour la décider à mourrir. Pyrrhus, Hermione, Oreste, si différents l'un de l'autre, sont exactement les mêmes par humiliante torture : ils ne peuvent pas obtenir un regard de l'être aimé. Nous savons qu'ils ne l'obtiendront jamais, quoi qu'ils fassent.
Le XVIIe siècle est un siècle majeur pour la langue et la littérature française. Poésie et théâtre se développent avec force, le classicisme s'impose avec un nombre de chefs d'oeuvre rarement atteint tandis que le roman naît et s'épanouit parallèlement aux productions des moralistes et des fabulistes : rarement époque aura produit autant de grands écrivains, dont la marque est indélébile dans l'ensemble de la culture. Cette collection de citations présente la pensée de six figures incontournables du XVIIe siècle sous forme concise, accessible et pratique. La Bruyère est célèbre pour une œuvre unique, Les Caractères, chronique essentielle de l'esprit du XVIIe siècle. Jean de la Fontaine s'inspira des fabulistes de l'Antiquité pour écrire les Fables qui firent sa renommée, en y adjoignant son brillant maniement des vers à son ambition moraliste. Jean Racine est l'un des plus grands auteurs de tragédies de la période classique en France, du succès d'Andromaque à Phèdre en passant par les Plaideurs. Pierre Corneille commença par la comédie pour se tourner ensuite vers la tragédie historique, donnant naissance aux plus grands chefs-d'oeuvre du théâtre français. Le duc de la Rochefoucauld voyait la politique comme un jeu d'échecs, et écrivit les Maximes comme une dénonciation inlassable de toutes les apparences de vertu. Enfin, le comédien et dramaturge Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, sut occuper une place si importante dans la production littéraire que désormais, le français est couramment désigné comme " la langue de Molière ", au même titre que l'anglais est " la langue de Shakespeare ". La pensée de chaque auteur est résumée en 100 citations marquantes et essentielles, faciles à mémoriser et à s'approprier ; ce format concis et accessible est idéal pour la préparation aux examens et aux concours (bac, capes, agrégation...), la culture générale et le développement personnel.
An English translation, in rhyming couplets, of the French playwright Jean Racine's Iphigenia. Includes critical notes and commentary.
Bérénice, reine de Palestine, et Titus, fils de l'empereur romain Vespasien, sont épris l'un de l'autre. Lorsque Vespasien meurt, plus rien ne s'oppose à l'union tant espérée du nouvel empereur et de sa maîtresse. Devant l'imminence de ce mariage, Antiochus, roi de Comagène, ami et soupirant malheureux de Bérénice, se prépare à un exil désespéré. Pourtant, devant l'hostilité des Romains à accepter une étrangère comme impératrice, Titus doit choisir entre la raison d'Etat et l'amour.
Lorsque l'empereur Claude meurt, sa femme écarte l'héritier légitime du trône — Britannicus. Prête à tout pour garder le pouvoir, Agrippine place son frère, Néron, à la tête de l'empire. Mais Néron n'est que déception. Fidèle à sa réputation de tyran sanguinaire, sa passion subite pour la fiancée de Britannicus, Junie, le conduit à orchestrer l'assassinat de son frère, malgré les supplications d'Agrippine.Représentée pour la première fois à Paris le 13 décembre 1669, «Britannicus» est une des tragédie les plus noires de Jean Racine. Mère possessive, empereur tyrannique, et frère martyr, la tragédie met en avant la violence et l'absence de justice dans un monde où même l'amour, souillé par le poison, succombe à la haine.Jean Racine (1639-1699) est un dramaturge et poète français. Orphelin et destiné à une carrière religieuse, il préfère s’orienter vers la littérature. En 1665, lorsqu’il publie «Alexandre le Grand», la pièce de théâtre est un incroyable succès. Il est rapidement remarqué par Louis XIV. Racine entretient une relation tendue avec Molière, lui aussi à la cour. Suite à «Phèdre» en 1677, et des disputes, il abandonne peu à peu le théâtre, à regret, pour se livrer à l'historiographie. Ses dernière pièces ( «Esther», 1688, et «Athalie», 1691) sont quant à elles commandées par la femme du Roi.
Sur les rivages d'Aulis, dans la Grèce antique, les Grecs se préparent à attaquer les Troyens. Pourtant, plus une brise ne souffle et les bateaux restent à quai. Les dieux retiennent les vents et freinent le tyran Agamemnon dans sa folie militaire. Afin de lever la malédiction, les dieux exigent qu'il fasse sacrifier sa fille, Iphigénie, une femme aussi innocente que vertueuse.Représentée pour la première fois à Versailles le 18 août 1674, «Iphigénie» est une tragédie où les passions se déchainent en un torrent d'orgueil, de jalousie, et de désir de gloire. Un classique, «Iphigénie» rappelle que seuls les hommes sont responsables de leurs actes.Jean Racine (1639-1699) est un dramaturge et poète français. Orphelin et destiné à une carrière religieuse, il préfère s’orienter vers la littérature. En 1665, lorsqu’il publie «Alexandre le Grand», la pièce de théâtre est un incroyable succès. Il est rapidement remarqué par Louis XIV. Racine entretient une relation tendue avec Molière, lui aussi à la cour. Suite à «Phèdre» en 1677, et des disputes, il abandonne peu à peu le théâtre, à regret, pour se livrer à l'historiographie. Ses dernière pièces ( «Esther», 1688, et «Athalie», 1691) sont quant à elles commandées par la femme du Roi.
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Andromaque est une tragédie en cinq actes et en vers de Jean Racine écrite en 1667 et représentée pour la première fois au château du Louvre le 17 novembre 1667. Elle comporte 1648 alexandrins.L'argument de la pièce se résume en une phrase : Oreste aime Hermione, mais elle aime Pyrrhus, qui aime Andromaque, qui aime encore le souvenir de son mari, Hector, tué pendant la guerre de Troie.Racine s'inspire de chants de L'Iliade d'Homère, notamment pour la figure d'Andromaque. Son histoire avait déjà été traitée par Euripide dans ses pièces Andromaque et Les Troyennes, cette dernière ayant été adaptée plus tard par Sénèque, mais Racine cite dans sa première préface L'Énéide de Virgile comme source principale de référence.
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