Books by Paul Valery

‘100 Quotes by Paul Valéry’ is a collection of thoughts, witticisms, and observations by one of France’s greatest poets. Packed with dry, pithy, and often-touching sayings about subjects such as art, music, letters, and writing, it puts his singular approach to life, front and centre. A superb book for a leisurely browse, this is a welcome addition to any library or coffee table.Although born in Sète, Paul Valéry (1871 – 1945) was raised and educated in Montpellier. While at college, he studied law but was introduced to the works of the likes of Edgar Allan Poe and Stéphane Mallarmé, both of whom had a significant influence on his singular, pithy style of writing. Best known as the last of the French symbolist poets, Valéry published around 100 poems, including ‘La Jeune Parque.’ Verses from his works have been cited by subsequent authors such as in ‘Blood Meridian,’ by Cormac McCarthy (author of ‘The Road,’ adapted for film, starring Viggo Mortensen) and ‘The Wanting Seed,’ by Anthony Burgess (author of ‘A Clockwork Orange,’ starring Malcolm McDowell).

700 citations des grands écrivains français du XXe siècle

Paul Valéry est né à Sète le 30 octobre 1871 ; il est mort à Parit le 19 juillet 1945. Essayiste et poète, il est aussi exceptionnel ici que là. C'est un écrivain qui méprise les prestiges faciles de la Littérature : l'inconscience bavarde et la satisfaction de parler de soi. Poète, Valéry l'est comme rarement on le fut : froidement. Un poème est pour lui une savante machine verballe plutôt destinée à provoquer une émotion qu'à exposer celle de l'auteur. Ainsi sa poésie n'est-elle jamais une poésie de circonstance, ni une poésie inspirée. C'ests une " poésie pure " qui a pour thème principal l'événement spirituel dont elle se nourrit en même temps qu'elle le provoque. Par sa forme, Valéry se rattache à la grande tradition poétique française, sans jamais choir dans le conformisme. Au contraire. On l'accusa, dans le temps, d'hermétisme. C'est que sans doute on ne comprenait pas que la poésie était pour lui intraduisible en d'autres termes que ceux qu'il avait patiemment choisis pour l'exprimer. Dans ses petits poèmes (Chanson à part, Eté, Le vin perdu) comme dans de plus amples chefs-d'œuvre (Narcisse, Le cimetière marin), Valéry ne cesse d'aspirer à une perfection qui n'est pas que formelle, mais concerne l'ensemble des facultés que possède l'esprit de se comprendre et de s'aimer. PS. Enregistrement original

Marqué par la guerre et les totalitarismes, le XXe siècle produit une littérature entièrement à réinventer, traversée par des courants aussi nombreux que spectaculaires. Cette collection de citations présente la pensée de cinq auteurs incontournables du XXe siècle sous forme concise, accessible et pratique. C'est en 1907 que Marcel Proust commence l'écriture de son chef d'œuvre À la recherche du temps perdu dont les sept tomes sont publiés entre 1913 (Du côté de chez Swann) et 1927, c'est-à-dire en partie après sa mort ; son oeuvre est une réflexion majeure sur le temps et la mémoire affective, l'amour et la jalousie, et les fonctions de l'art qui doit proposer ses propres mondes. Jules Renard a connu le succès avec L'Écornifleur, publié en 1892, qui raconte l'histoire d'un littérateur parasite, puis Poil de Carotte ; son Journal est un témoignage précieux sur la vie littéraire de la Belle Époque. Anatole France est un des plus grands écrivains de l'époque de la Troisième République, dont il a également été un des plus importants critiques littéraires. Les essais de Paul Valéry traduisent ses inquiétudes sur la pérennité de la civilisation, l'avenir des " droits de l'esprit ", le rôle de la littérature dans la formation, et la rétroaction du progrès sur l'homme. Jean Giraudoux a participé comme d'autres dramaturges des années 1930-1940 (Cocteau, Anouilh, Sartre, Camus par exemple) à la réécriture des mythes antiques éclairés par les mentalités modernes. Il a su allier fantaisie poétique et goût pour les images insolites, et également associer tragique et léger. La pensée de chaque auteur est résumée en 100 citations marquantes et essentielles, faciles à mémoriser et à s'approprier ; ce format concis et accessible est idéal pour la préparation aux examens et aux concours (bac, capes, agrégation...), la culture générale et le développement personnel.

Gérard Labrunie dit Gérard de Nerval, est né le 22 mai 1808, à Paris. Il décida d'y terminer volontairement ses jours et on le retrouva pendu, rue de la Vieille Lanterne, à l'aube du 26 janvier 1855. L'existence entière de Nerval fut dominée par l'obsession d'une autre vie dont seuls les rêves nous rendent compte. Aurélia est l'adorable créature surgie de ce monde invisible. Comme il l'a dit à Alexandre Dumas, Nerval était doué de la faculté de s'identifier à des personnages réels ou légendaires. Et les souvenirs qu'il nous raconte, nous ne saurons jamais s'ils ont été vécus ou inventés ; mystère profitable à la poésie. Ces Petits Châteaux de Bohême, pourtant, que Nerval habita, furent bien réels : il y passa le temps d'une jeunesse éprise de fantaisie et d'espoirs incertains. " Veuf, ténébreux, inconsolé ", il se décrit ainsi à nous dans son poème El Desdichado. C'est qu'il ne connaissait d'amour, de lumière et de joie que dans cet Au-Delà où vivent les Cydalises. Tous les êtres et les objets de l'existence demeuraient, en revanche, marqués de ce Point noir qui les dérobaient à son plaisir. Pour Nerval, heureusement, le temps parfois s'abolissait et il pouvait devenir contemporain de belles époques passées qu'il n'avait point connues (Fantaisie). Et la mort lui fut douce qui lui apparaissait sous le visage d'Artémis. Cet esprit ésotérique qui cherchait inlassablement au plus obscur de la vie la part d'éternité, ne quitta pourtant pas ce monde en triomphateur. " Pourquoi suis-je venu ? " s'exclame-t-il dans son Epitaphe. Il est venu parmi nous pour nous faire don des plus charmants fantômes et de parfums jamais sentis ; pour nous rendre les choses plus intimes (" Tout est sensible. " s'écrie-t-il dans les Vers Dorés) ; pour donner à l'énigme qui nous angoisse le visage d'une joconde dansant dans la brume et pour éclairer notre passage ici-bas aux feux d'une musicale alchimie. PS. Enregistrement original. Liste des poèmes : Les filles du feu ; Le rêve est une seconde vie... ; Petits châteaux de Bohême ; El Desdichado ; Les Cydalises ; Le Point Noir ; Chœur des Gnomes ; Artémis ; Fantaisie ; Epitaphe ; Vers Dorés. Né en 1432 et mort à une date incertaine, après 1463, François Villon est le poète du Moyen Age finissant. Tout en continuant à se servir des formes poétiques traditionnelles, il inaugure une novuelle attitude en poésie, inspirée à la fois par un esprit populaire et par le malheur et l'ironie d'une conscience individuelle. Dans le Lais et le Testament, Villon nous fait ainsi une confidence intime et réaliste ; il nous parle de lui et chante sa propre destinée, comme aucun poète ne l'avait encore fait ; il donne aux gens du menu peuple le prestige des héros d'une Chanson de Geste. Et la grand ville, sous sa plume, devient un Olympe, où les muses sont des filles de rue (Ballade des Dames de Paris). Mais ce poète est aussi un rêveur, qui agrémente des méditations sur la mort du souvenir de ces Dames du Temps Jadis, mi-réelles, mi-légendraires, qui sont la Nostalgie même. Quand cette agréable musique s'interrompt, Villon nous parle alors de la Mort sur ce mode tragique et familier, dont seul il a eu le secret et ce sont les plaintes infiniment bouleversantes de la Ballade des pendus, de ces pendus que nous sommes tous au gibet du temps. Villon, poète blanc et noir, a ainsi tissé de sarcasme, de désespoir et de tendresse, une tapisserie inimitable, où le Peuple devient une vivante mythologie. Mais, Villon c'est aussi une voix secrète et solitaire, qui chante son propre malheur, une voix moderne dont le prestige est celui de l'éternelle poésie. PS. Enregistrement original.

Paul Valéry est un écrivain, poète et philosophe français. Les essais de Valéry traduisent ses inquiétudes sur la pérennité de la civilisation, l'avenir des " droits de l'esprit ", le rôle de la littérature dans la formation, et la rétroaction du progrès sur l'homme. Sa correspondance avec André Gide a été plusieurs fois publiée à la NRF. On y découvre un Gide impressionné par la puissance intellectuelle de Valéry. La profondeur des réflexions qu'il a émises dans des ouvrages exigeants, ses réflexions sur le devenir de la civilisation (Regards sur le monde actuel) et sa vive curiosité intellectuelle en ont fait un interlocuteur privilégié de personnalités telles que Raymond Poincaré, Louis de Broglie, Henri Bergson, Auguste Perret, et Albert Einstein. En 1917, sous l'influence de Gide notamment, il revient à la poésie avec La Jeune Parque, publiée chez Gallimard. Il brise un " long silence " avec ce poème de 512 vers auquel il a consacré quelque quatre années. Ces 100 citations visent à donner accès à son œuvre monumentale par une sélection de ses pensées les plus marquantes, dans un format accessible à tous. Une citation est plus qu'un extrait d'un propos, ce peut être un trait d'esprit, un résumé d'une pensée complexe, une maxime, une ouverture sur une réflexion plus profonde.

L’argument de cette cantate montre Narcisse insensible au charme des nymphes et amoureux de son seul reflet. Les nymphes finissent par le mettre à mort. C’est la punition des dieux pour cet amour-inceste dans lequel s’entête Narcisse.

La Jeune Parque, (French: ?The Young Fate?) poem by Paul Val?ry, published in 1917. An enigmatic work noted for both its difficulty and its formal beauty, it presents in 500 lines the musings of Clotho, the youngest of the three Fates, as she stands at the seashore just before dawn. She stands uncertain whether to remain a serene immortal or to choose the pains and pleasures of human life.This book is translated by Dr. Yadolah Royai one of the best Iranian poets to Persian language.

Recueil de textes de Paul Valéry édité en 1931 puis mis à jour en 1945.Les textes de Paul Valéry restent d'une actualité impressionnante, parfois à la limite de la prophétie.Le format choisi permet de profiter pleinement des pensées de cet auteur, académicien français, indispensable.

Trois essais de Paul Valéry sont ici réunis pour offrir au lecteur une plongée dans les réflexions de l'auteur sur l'Esprit et l'Intelligence.

Essays discuss issues in twentieth century politics.

All of author's major meditations on the theory and practice of poetry are included in this volume. He focuses his attention on the deliberate formal work that transforms the dream into the poem, in his own poems, as well as in analyses of La Fontaine, Victor Hugo, Baudelaire, the Symbolists, Mallarme, Rimbaud, and others.

A novel that reflects the author's preoccupation with the phenomenon of a mind detached from sensibility, yet he is also an ordinary fictional character.

Valery's dialogues are considered his most important works of imagination in prose. This title brings together all the formal dialogues, including Eupalinos and six other pieces.

James R. Lawler's elegant introduction deals with Valéry's concerns and his influence, and also with critical interpretations of his work. The volume begins with "The Evening with Monsieur Teste" (1896), from the famous "anti-novel" Monsieur Teste, for whose translation Jackson Mathews received the National Book Award in 1974. It includes such notable essays as the "Introduction to the Method of Leonardo da Vinci," "The Crisis of Mind," and "Poetry and Abstract Thought."The importance of Valéry's prose poetry has only recently been recognized, and a selection is presented here. There are also ten of his best-known poems in verse, among them "La Jeune Parque" and "Le Cimetiere Marin," with the French texts facing the English translations by David Paul. The anthology closes with two dialogues, one dating from the twenties, the other from 1943; which demonstrate the play of ideas--the intellectual vigor and grace--that are characteristic of Valéry's work as a whole.

"First paperback printing, 1985"--Title page verso.

Paul Valery (1871-1945) was a poet and essayist, and along with Verlaine and Mallarme is regarded as one of the most important Symbolist writers, and an influence on poets from Eliot to Ashbery. His first book of poetry, published when he was 45, was his masterpiece La Jeune Parque.