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Discover The Secrets of Rockabilly GuitarDiscover 100 Licks to Supercharge your Rockabilly Guitar PlayingStruggling to master the authentic Rockabilly guitar sound?With its roots in early Rock 'n' Roll, Country and Rhythm & Blues, the Rockabilly revolution is still going strong… and there's no one more qualified to teach it than Rockabilly expert Darrel Higham, whose credits include Jeff Beck, Brian Setzer and Imelda May.In this book, you'll quickly master the iconic rockabilly guitar style through 100 lead licks and essential rhythms.Capture the Style of the Rockabilly PioneersDarrel Higham shares his encyclopaedic knowledge to teach you exactly how the pioneers of this music thought and played. Want to know how your favourite player created their iconic licks? Get unparalleled insight into the playing styles of the Rockabilly legends: Eddie Cochran Scotty Moore Cliff Gallup Joe Maphis Grady Martin Brian SetzerRockabilly Signature LicksYou'll begin by learning the essential vocabulary of Rockabilly and discover classic "building block" phrases to quickly build your chops, along with just enough theory to help you create your own authentic sounding lines.Next, you'll master the essential rhythm guitar playing skills of Rockabilly so you can groove with any band.Advanced Rockabilly Soloing TechniquesAs your Rockabilly guitar skills continue to develop, the language gets more advanced as you learn intricate licks based around Rockabilly techniques like: Fast hammer-on and pull-off licks Banjo roll techniques for rhythm and lead guitar Combining guitar techniques to build solosFull-Length Rockabilly SolosTo round off your Rockabilly masterclass, you'll learn to play no less than 12 full-length Rockabilly soloing studies that demonstrate how to combine each technique into exciting, attention grabbing and musical solos.It's all here, from aggressive Rock 'n' Roll to amazing Travis picked and banjo rolled performances.Bonus 1 - Not just a "100 licks" book, 100 Rockabilly Licks for Guitar contains over a dozen full-length 12-bar blues sequences that put the licks and language into musical focus.Bonus 2- Discover the perfect Rockabilly guitar gear in the bonus, Guitars, Amps & Effects sectionHear it!100 Licks for Rockabilly Guitar contains over 100 supporting audio examples to help you get inside the music and quickly hear exactly how each lick should be played.Buy it now!

Discover Oscar Peterson's Piano Licks for Jazz guitarUnlock virtuoso jazz piano vocabulary for guitarVirtuoso guitarist Ulf Wakenius performed with jazz piano legend Oscar Peterson for a decade, and followed in the footsteps of Barney Kessel, Herb Ellis and Joe Pass. In Oscar Peterson Licks for Jazz Guitar, Ulf shares his unique insight into the jazz concepts of Oscar Peterson, and teaches how that language creates the perfect vocabulary for jazz guitar.What You'll LearnOscar Peterson was the complete musician and matched effortless technique and dexterity with perfect time, a huge melodic vocabulary, a deep level of harmony, and a unique energetic creativity that powered his music. In this book, Ulf teaches you how to combine these essential musical elements to create the language of a jazz piano icon, while teaching you to master dozens of jazz guitar licks that give you the perfect jazz guitar vocabulary.Among other things, you'll study…The Blues How to weave blues ideas seamlessly into your jazz guitar solos How to create lines with fluid vocal-phrasing Jaw-dropping pentatonic runs Outstanding double-stops and octave lines Call and response licks Masterful rhythmic variation techniquesThe art of building strong motif-based solos Learn to tell a story with your solo Create motif-based phrases in the style of Jim Hall and Wes Montgomery The secret to carrying motifs through chord changes Catchy ostinato and pedal-tone ideasThe techniques and concepts to 10x your bebop licks Learn to construct bebop guitar licks using chromatics and enclosures Play dozens of swinging licks over essential jazz chord sequences How to execute blisteringly fast runs! The modal licks and sequence-based lines that create a modern jazz soundDiscover The Secret to Perfect Solo Jazz Guitar ArrangingSoloing with block chords was another important feature of Oscar's playing. Here you'll learn the secret principles behind this technique. By learning several longer study pieces, you'll gain valuable insight into creating your own originalblock chord solos. Learn the three principles that underpin everyblock chord solo Discover lush Wes Montgomery, Johnny Smithand Barney Kesselstyle chord solos Learn advanced chord voicing and substitution ideas Study reharmonization ideas over famous jazz standardsFull-Length Jazz Guitar Pieces Bring Everything TogetherAs well as many long examples played over extended chord changes, the finale features three full-length performance solos that bring together all the techniques in the book. You'll learn two bebop blues solo studies, and a stunning guitar arrangement to consolidate your harmonic and chord substitution ideas.Hear it!Ulf Wakenius' Oscar Peterson Licks for Jazz Guitar contains over 1-hour of audio that's free to download from our dedicated website. You'll hear Ulf's original recordings so you can play the music right - every time.Buy it now and bring the iconic language of a jazz piano virtuoso home to your guitar

Learning how to play slide guitar is one of the few techniques can change your whole approach to the guitar, so much so that it becomes a whole new instrument. In this book, you will master the art and technique of modern electric slide guitar playing.

The Beginner Lead Guitar Method isn't just a lick book; it's a guide for beginners that teaches you how to solo and build technique at the same time. From the most basic licks, right through to exciting techniques such as bends, slides, legato and vibrato, you are guided step by step towards lead guitar soloing greatness.

In Advanced Jazz Guitar Techniques jazz guitar virtuoso Jens Larsen provides more deep insights into the techniques and theory of contemporary jazz guitar. You'll discover a practical, no-nonsense guide to jazz guitar topics that have mystified even experienced jazz musicians - such as effective soloing with triad pairs, applying quartal harmony, how and when to use altered scales, and much more! Master the advanced guitar techniques and melodic concepts you've heard in the music of everyone from Charlie Parker and Wes Montgomery, to Kurt Rosenwinkel, Michael Brecker and Mike Moreno. Jens Larsen gets to the heart of modern jazz guitar playing to focus on the techniques and theory that will set your playing apart from the crowd. His new jazz guitar book teaches how to create quartal arpeggio licks that combine the old-school cool jazz vocabulary of McCoy Tyner and John Coltrane with the modern sounds of Gilad Hekselman, Jonathan Kriesberg and Mike Moreno.

Chord Tone Soloing for Bass Guitar teaches you to how to use arpeggios, extensions, chromatic ideas and substitutions over each of the thirteen essential jazz sequences, and how to combine these building blocks into authentic, melodic solos. Each progression is approached both logically and methodically to build articulate bass solos from the fundamental principles of jazz. By applying arpeggio-based techniques, and learning to decorate your solos with chromatic ideas, you will quickly learn how to 'play the changes' in a musical and creative way.

How the notes of these chords are arranged on the guitar has a massive effect on their sound and use in music. Every common arrangement (or 'drop' voicing) of these chords is covered in detail, along with advice on when they are best used, which ones are a priority to learn and how to musically incorporate them into your playing.

Musical Paradiddle Drum Drills to Build Your GrooveTried and true. The proven way to musically apply paradiddles on the drum set.┬╖      Are you struggling to musically incorporate paradiddle rudiments into your drum grooves? ┬╖      Do you want to master effortless ghost note placement and advanced hi-hat patterns? Developing an in-depth knowledge of drum rudiments helps you to communicate freely, clearly, and expressively to your audience - and of all the rudiments, the paradiddle is one of the most important to master.Most drummers are taught the single paradiddle early in their studies, but the vast majority never learn how to bring it to the kit. There are endless combinations available that help turn all the paradiddle rudiments into unique grooves.Paradiddles and their variations are incredible because they naturally create unique sounding ghosts notes on the snare that set up perfect back-beat accents. Most drummers just never learn how to use them properly.Paradiddle Drum Exercises Based on Military Workout PrinciplesMy Paradiddle Bootcamp is a step-by-step system designed to help drum students master and musically apply single and inverted paradiddle grooves to create great-sounding music. It has been designed to program your muscle memory in the same way that elite military personnel are trained. Each drum workout routine will help you master your ghost note placement and advanced hi-hat patterns, then apply them over popular bass drum patterns. It''s about breaking free from the monotony of 1/8th note rock grooves and becoming more musical through the use of single and inverted paradiddles. Whether you want to use your lead hand on the cymbals to lock in with guitar and vocal melodies, or use ghost note patterns to lock in with the bass drum and bass guitar, my paradiddle bootcamp will teach you countless new musical ways to spice up your grooves.You''ll increase your independence and musicianship, as well as your freedom and control.┬╖      Turn Every Paradiddle Rudiment into Incredible Musical Grooves┬╖      Dramatically Improve Your Four-Way Independence, Coordination, and Technique┬╖      Apply Unlimited Paradiddles to any Kick Pattern for Exponential Musical Results┬╖      Master Ghost Note Placement in Any Groove┬╖      Increase Hand Speed and Overall ControlStep by Step Drills to Ensure 100% RetentionEvery single one of the 160+ exercises is built into one of three workout routines that are optimized for your schedule. Whether you have 60, 45, or 30 minutes, you''ll know you''re making the best possible use of your practice time.If you''re ready to become a better, more expressive drummer, it''s time to take on the Paradiddle Bootcamp

Martin Taylor's Advanced Jazz Guitar Licks PhrasebookIf you're looking for the most direct pathway to beautiful jazz guitar soloing - here it is!Get ready to master jazz guitar with over 130 jazz guitar licks carefully transcribed from Martin Taylor's secret personal repertoire. Ever had to solo on a new jazz tune and wondered where to start? Want to build a vocabulary of authentic jazz guitar licks that work perfectly, every single time? Would you like to play effortless jazz guitar solos?We all know that guitarists love theory, but what if there was an alternative to memorising complex scales and formulas?What if there was a way to cut right to the chase and play authentic jazz guitar without getting tied in mental knots?When you learned to speak, you weren't handed a dictionary and a grammar textbook, were you?You learnt your language by copying the words of your parents - gradually discovering their context and applying them on your own.And because music is a language like any other… learning to speak it is all about copying the right sounds.So, it's time to throw away the complex theory books and master the actual guitar licks played by a jazz virtuoso.Just like any good phrase book, Martin Taylor's Advanced Jazz Guitar Licks are carefully organised into vocabulary that fits the most common jazz soloing situations - from the shifting major and minor ii V's of Autumn Leaves, to the cycling dominants and turnarounds of Rhythm Changes. Along with static Dorian licks to tackle vamps like So What and Impressions you'll learn the perfect guitar licks for these essential jazz sequences: Major ii V I to minor ii V i progression Minor ii V i progression The I vi ii V (Rhythm Changes) sequence Dominant chords moving in fifths Static dominant (Blues) chord vamps ii Vs moving in half steps Static Dorian chord vamps Minor bluesMartin Taylor's Advanced Jazz Guitar Licks Phrasebook - Here's What You Get: A organised library of jazz guitar phrases Over 130 jazz guitar licks distilled from five decadesof guitar virtuosity A masterclass in developing motifs and perfect phrasing A guide to rhythmic phrasing, variation and articulation to build whole solos Live recorded audio examples from Martin Taylor's own studioWhen it's time for your jazz guitar solo, you'll never be stuck for something to say!The Advanced Jazz Guitar Licks Phrasebook - Language That Stands the Test of TimeWhat most excites us about this book is that it distils 50 years of virtuosic playing experience into the essence of jazz guitar vocabulary. These licks quite simply underpin the jazz guitar language because they have been refined and polished for over five decades.They just work!If you're ready to discover the most direct route to authentic jazz guitar soloing, without all the distracting theory - buy it now.

Meistere das Heavy Metal Solospiel ganz einfach Über 100 Seiten vollgepackt mit den wichtigsten modernen Licks, Techniken und Solos. Deckt Heavy Metal und Rockgitarren-Solos in den Stilen von Black Sabbath, Deep Purple, Metallica, Bon Jovi, Extreme, Megadeth und vielen mehr ab…. 130 aufgezeichnete Audiobeispiele in Standardnotation und TabHöre, was du spielst! Jedes Beispiel wurde in höchster Qualität aufgenommen und das Audio steht unter www.fundamental-changes.com kostenlos zum Download bereit - keine unauffindbaren CDs mehr! Baue eine exzellente moderne Gitarrentechnik auf, während du dabei ein spannendes, nützliches Vokabular lernstMetal- und Rockgitarren-Solobücher konzentrieren sich oft nur auf den Aufbau von Technik. Während dies wichtig ist, ist es essenziell, die Technik im Kontext von realer Musik zu entwickeln. Heavy Metal Leadgitarre lehrt dich alle wesentlichen Techniken, die der moderne Gitarrist beherrschen muss, aber im gesamten Buch ist jede Technik in Hunderten von relevanten Musikbeispielen im Stil deiner Lieblingsgitarristen erklärt.Es gibt auch vollständige, authentische Solostudien, die jede Technik zu einem brauchbaren, beeindruckenden Song zusammenfügen.Lerne, kreativ zu seinHeavy Metal Leadgitarre geht weit über Technik und Licks hinaus: Du lernst, kreativ und musikalisch zu sein, wenn du Soli spielst. Durchgehend werden Ratschläge zu Phrasierung, Kontext, Melodie, Dynamik und Konturierung von Soli gegeben. Neben der Verbesserung deiner Technik wirst du auch musikalischer.Heavy Metal Leadgitarre behandelt Hunderte von Licks und nützliche Musikbeispiele, die folgendes umfassen: Alternate Picking (Wechselschlag) und Legato Tapping und Sweep Picking Whammy Bar Melodie und Phrasierung Aufbau eines Solos und Entwicklung als Gitarrist/inMit über 100 Buchtiteln und 500.000 verkauften Büchern bereiten wir den Weg für eine neue Generation von Gitarristen. Dies ist ein neues Buch und Rezensionen brauchen Zeit, aber schaue dir unsere anderen Titel an, um über 5000 5* Rezensionen bei Amazon zu sehen.

Entdecke die Country-Fingerstyle-Gitarre und beherrsche die Styles der größten Country-GitarristenDie Country-Fingerstyle Gitarrenmethode ist der perfekte Weg, um das Fingerpicking auf der Gitarre zu meistern. Hast du Schwierigkeiten, Country-Gitarre und Travis-Picking zu beherrschen? Brauchst du einen Wegweiser, um die wesentlichen Techniken und das Vokabular der Country-Gitarre anzugehen? Willst du Country-Basslinien mit Rhythmus- und Leadgitarre souverän kombinieren? Möchtest du von den unbestrittenen Meistern der Country-Gitarre, wie Merle Travis, Chet Atkins und Jerry Reed lernen? Möchtest du mit Hunderten von Country-Gitarrenlicks, Tricks und Akkorden deine Freunde begeistern und deine Musik bereichern?Die Country-Fingerstyle GitarrenmethodeDie Country-Fingerstyle Gitarrenmethode greift die Techniken auf, die notwendig sind, um Vertrauen, Geschwindigkeit und Artikulation beim Spielen von Country-Gitarre aufzubauen. Du lernst die „Pinch"-Technik, den Umgang mit Daumenplektren und Wechselbasslinien, Synkopierung, Artikulation und die Kombination von Akkorden, Basslinien und Melodiespiel. Du wirst der perfekte Country-Gitarren-Allrounder mit einer ausgezeichneten Beherrschung des Travis-Picking.Die zweite Hälfte der Country-Fingerstyle Gitarrenmethode wirft einen detaillierten Blick auf die Entwicklung des Country-Gitarren-Fingerstyle und untersucht die Spielstile und Eigenarten der Künstler Merle Travis, Chet Atkins und Jerry Reed. Der Ansatz jedes Künstlers wird analysiert und durch mehrere „im Stil von"-Beispiele veranschaulicht. Du erhältst einen guten Einblick, wie sich das Country-Gitarren-Picking zu dem virtuosen Stil entwickelt hat, der es heute ist. Du wirst Harmonie, Part-Layering, Flageolett-Töne, die „Claw"-Technik, Daumenpicking, Kontrapunkt, alternative Stimmungen und vieles mehr entdecken. Meistere die Fähigkeit, Country-Gitarre zu spielen Meistere das Travis-Picking, Synkopierung und Artikulation Kombiniere mühelos erweiterte Akkorde, Umkehrungen und Basslinien Lerne die Gitarrenstile von Merle Travis, Chet Atkins und Jerry ReedEntdecke Banjo Rolls und das Geheimnis von müheloser Geschwindigkeit und Geschmeidigkeit.Bonus: Lade über 190 kostenloser Audiospuren herunter, so dass du jedes Beispiel in Aktion hören kannst.Bonus: Ein komplettes Sologitarren-Übungsstück, um deine neuen Fähigkeiten zu festigen und verschiedene Country-Gitarrentechniken zu kombinieren.Jede Technik und jeder Ansatz wird zu einem musikalischen Übungsstück kombiniert, das einen echten Einblick in die größten Country-Gitarristen der Welt gibt und dich auf den Weg bringt, deinen eigenen einzigartigen Stil zu entwickeln.Das bekommst du: Über 100 Seiten Country-Picking-Essentials gefüllt mit 190 individuell aufgenommenen Beispielen, damit du dein Country-Spiel in deinem eigenen Tempo entwickeln kannst. Ein kompletter Kurs in Country-Fingerstyle - von den ersten Grundtechniken bis hin zu fortgeschrittenen Techniken, die dir beibringen, die Country-Klassiker zu spielen und gleichzeitig deinen persönlichen Stil zu entwickeln. Detaillierte Einführung zu Daumenplektren, Klang, Technik und der Entwicklung der Country-Gitarre. Alle wichtigen Country-Akkorde, Techniken, Basslinien, Licks und Tricks, damit du so schnell wie möglich auf die richtige Weise spielen kannst.Hol es dir jetzt, um dein Country-Gitarren-Fingerpicking auf ein neues Level zu bringen!

Meistere mühelos die flüssige, anspruchsvolle Technik der Stimmführung auf der GitarreStimmführung auf der Jazzgitarre lehrt dich die wichtigsten Prinzipien der Stimmführung, Substitution, Sekundärdominanten und Tritonussubstitution, um deine Jazz-Rhythmus-Gitarren-Parts schnell musikalisch und reichhaltig zu machen. Anhand von realen Musikbeispielen, die du sehen und hören kannst, wirst du schnell lernen, das Griffbrett zu beherrschen und tiefe Einblicke in Akkorde und Harmonie zu gewinnen.Standardnotation, Tabulatur, Diagramme und AudioMit über 80 notierten Audiobeispielen und Hunderten von Diagrammen zeigt dir Stimmführung auf der Jazzgitarre Schritt für Schritt, wie du dich auf die geschmeidigste Weise zwischen Jazz-Akkorden bewegen kannst. Bewege dich weg von den „normalen" Akkorden in Grundposition und lerne das Griffbrett in Form von Intervallen und schönen Erweiterungen zu sehen. Weg vom Herumspringen auf dem Hals und lerne, nur ein oder zwei Noten in einem Akkord zu ändern, um atemberaubende Klangflächen zu bilden.Baue reichhaltige, musikalische Jazz-Rhythmus-GitarrenpartsStimmführung auf der Jazzgitarre konzentriert sich auf den Aufbau kreativer Akkord-Voicings nach echten Jazzstandards. Dies ist kein Buch voller langweiliger Übungen. Jedes Beispiel bezieht sich auf gängige Jazz-Akkordfolgen, um Kontext und Einblick in die verwendeten Techniken zu geben.Löse dich von vorhersehbaren Akkordformen und Pfaden durch Songs. Fühlst du dich auf Akkord-Voicings mit Grundtönen auf der 6., 5. oder 4. Saite beschränkt? Hast du nur ein oder zwei „Routen" durch eine Jazz Akkordfolge? Möchtest du die Grundlagen von Akkordmelodien verstehen? Möchtest du erfahren, wann, wo und wie du schöne Substitutionen und Erweiterungen verwenden kannst?Stimmführung auf der Jazzgitarre ist eine unkomplizierte und praktische, „no-nonsense" Anleitung zur Bereicherung deines Spiels.Allzu oft sind Bücher über Jazz-Harmonien langweilig, elitär und nur für diejenigen, die akademisch ausgebildet sind. Dieses Buch ist anders und nimmt dich mit auf eine einfache, logische Reise von den Grundprinzipien und lehrt dich die Techniken der besten Jazzgitarristen der Welt, um unbegrenzte Möglichkeiten zu finden, jede beliebige Jazz-Akkordfolge zu spielen.Lerne: Den Hals als Palette möglicher Intervalle, nicht nur als eine Reihe von starren Akkordformen, zu sehen. Dich sanft und effizient zwischen den Akkorden zu bewegen und reichhaltige, musikalische Erweiterungen und Alterationen einzuführen. Sekundärdominanten und Tritonussubstitutionen zu meistern, einfache Akkordfolgen zu Folgen schöner Substitutionen zu entwickeln und in jeder Tonart, über den ganzen Hals, zu spielen. Deinen eigenen Ansatz zur Stimmführung zu verstehen und zu entwickeln. Mit über 80 Audiobeispielen zu Substitutionen im musikalischen Kontext zum kostenlosen Download.Meistere jetzt die Stimmführung auf der Jazzgitarre.

Der unverzichtbare Leitfaden für Heavy Metal RhythmusgitarreHeavy Metal Rhythmusgitarre vermittelt die wichtigsten Konzepte, Ansätze und Techniken der Heavy Metal Rhythmusgitarre. Lerne Metal-Gitarre, indem du echte Musik studierstAusgehend von den Wurzeln des Heavy Metal werden die wesentlichen Rhythmusfähigkeiten Schritt für Schritt erklärt, um deutlich zu machen, wie authentischer Metal konstruiert ist.Nicht nur Theorie und technische Übungen - Echte Gitarrenriffs, die du verwenden kannstViele Anleitungen zeigen dir einfach, wie man Technik aufbaut. Heavy Metal Rhythmusgitarre veranschaulicht die musikalischen Komponenten des Metals, wie Powerchords, Linien mit Einzelsaiten, Verschiebung, ungerade Taktarten und vieles mehr mit echten musikalischen Beispielen, die dir helfen, selber kreativ zu werden.Über 100 notierte Musikbeispiele mit Audio zum kostenlosen DownloadNach einer kurzen Rhythmus-Einführung lehrt dich jedes der 140 notierten, musikalischen Beispiele etwas Neues über Heavy Metal Rhythmusgitarre.Heavy Metal Rhythmusgitarre untersucht das Gitarrenspiel in den Wurzeln des Metals in der Mitte der 1960er Jahre, wie Led Zeppelin und Deep Purple und die New Wave der britischen Heavy Metal Bands der späten 70er und frühen 80er Jahre wie Judas Priest, Saxon und Iron Maiden. Der Thrash Metal von Bands wie Metallica und Slayer wird ebenso behandelt wie Bands wie Death, Pantera und Meshuggah, die den Heavy Metal weiterentwickelten und die technischen Möglichkeiten erweiterten.Heavy Metal Rhythmusgitarre deckt Folgendes ab: Riffs aufbauen Rhythmische Genauigkeit Essentielle Skalen Technik Powerchords Verschiebung Einzellinien und Riffs mit offenen Saiten Drop-Stimmungen Flageoletttöne Ungerade Taktartenund vieles mehr….Schau dir die ausgezeichneten Rezensionen zu unseren vielen anderen Titeln an und sei versichert, dass du einen professionellen, qualitativ hochwertigen Musikführer von professionellen Musikern bekommst.Hol es dir jetzt und meistere mühelos Heavy Metal GitarreMit kostenlosem Versand mit Amazon Prime oder sofort auf dein Tablet geliefert, ist Heavy Metal Rhythmusgitarre alles, was du brauchst, um dein Gitarrenspiel zu revolutionieren.Scrolle nach oben, um es jetzt zu kaufen!

The Only Latin to Funk Drum MethodCountless current pop and soul tunes are infused with modern Latin-Funk grooves vibe, and anyone serious about their drumming needs to know how to play these beats. But beyond contemporary music, the study of Latin and Funk grooves will improve every area of your drumming.Discover the following essential drum techniques Perfect Moeller technique Heel-up and heel-down kick drum technique Hand and foot independence Coordination and timing Playing in the pocket…and much more.Why Latin and Funk?Listen to the drums on James Brown's Sex Machine or Papa's Got A Brand New Bag. Check out David Garibaldi's drumming on Tower of Power's Soul Vaccination. Listen to Steve Gadd's hypnotic groove on Paul Simon's Late in the Evening. All these tracks have one thing in common - the funky grooves are actually variations of Latin rhythms.Latin to Funk drum students will quickly become much more versatile players by learning these six authentic Latin grooves: Songo Mozambique Bossa Nova Samba Mambo Guaguancó Before renowned session drummer Jon Howells teaches you how to "Funkify" each rhythm and adapt them into exciting, modern funk grooves that you can use in hundreds of musical settings.Latin and Funk Drum Techniques That Will Last a LifetimeAlso included is an introduction to Moeller Technique that teaches you the most economical style of drumming which uses gravity and the natural bounce of the stick to make playing easier. Learning the four basic Moeller snare strokes will enable you to: Keep your hands and wrists relaxed while playing drums Increase your drum control, speed and power Play accents and ghost notes on drums in quick succession with great accuracy Add fluidity and flow to your drum technique All these techniques are illustrated with photographs and clear instructions to help perfect them.Get the Funky Latin Drum GrooveThis book comes with over 200 perfectly notated examples that examine each element of Latin and Funk drumming in detail. After mastering the individual elements, each chapter has: A Latin groove study piece Tools to "Funkify" each Latin groove A Funk groove study pieceBonus Studio quality audio of each example to download for freeBonus Backing tracks for every groove, both with & without drums, so you can jam along to the tracks and hone your skills. Get the groove and buy the Latin to Funk Drum Method today!

Keine langweiligen Bass-Übungen mehr!Das Session-Ass Dan Hawkins hat in Hunderten von Sessions aufgenommen und weiß, was man braucht, um eine makellose Technik zu erreichen, die dem prüfenden Blick im Studio standhält. In Kreative Bass-Technik Übungen bietet er eine Reihe von technikbildenden Übungen an, die alle gängigen technischen Probleme lösen.Behalte ein cooles Bassspiel bei Findest du die meisten technischen Übungen sinnlos und langweilig? Würdest du deine Technik gern mit musikalischen Ideen perfektionieren, die du tatsächlich auch benutzen kannst? Möchtest du eine wasserdichte Methode, um stets „in the pocket" zu spielen? Suchst du nach einem musikalischen Weg, um genau im Takt und im Feeling zu bleiben, in einer Reihe verschiedener Genres?Wenn du mit einem der obigen Dinge Probleme hast, dann ist Kreative Bass-Techniken Übungenperfekt für dich. Meistere grundlegende technische Fähigkeiten für E-Bass Baue Unabhängigkeit der rechten und linken Hand auf Verbessere dein Feeling auf Anhieb Zähle und beherrsche komplexe Rhythmen Groove in unterschiedlichen Stilen mit Kapiteln zu Pop, Blues/ RnB, Funk, Rock, Jazz.Bonus: Lerne über Bordun-Übungen zu spielen, um dein Gehör zu verbessern und musikalische Unabhängigkeit zu erreichen.Entdecke vollständig ausformulierte, musikalische Ideen, die du sofort in dein Spiel einbauen kannst - jede einzelne ist darauf ausgerichtet, deine Geschicklichkeit, dein Timing und dein Feeling weiter zu entwickeln.Schaffe dir die technische Grundlage des Bassspiels für ein ganzes LebenTechnik ist nur ein Mittel zum Zweck, aber schlampige Technik führt zu Frustration und begrenzt das, was du eigentlich spielen könntest. Kreative Bass-Technik Übungenbietet einen motivierenden Ansatz, um alle Aspektedeines Spiels zu verbessern und so eine bessere Musikalität zu erreichen.Baue eine perfekte Bass-Technik auf mit: Fingerstyle Koordination, Geschwindigkeit, Kraft und Genauigkeit Hammer-Ons und Pull-Offs Slides und Rakes Müheloses Lagenwechseln Ghost Notes Muting und Dämpfung Slap-, Tap- und Zupf-TechnikAufgrund seiner langjährigen Lehrerfahrung weiß Dan Hawkins, dass du eher mit Übungen arbeitest, die deinen technischen Horizont erweitern, wenn sie wie Musik klingen. Aus diesem Grund wird jede sorgfältig konzipierte Übung genau in dein bestehendes Vokabular an Licks, Riffs, Grooves und Fills passen.Meistere die Grundlagen der BassgitarreKreative Bass-Technik Übungen ist viel mehr als eine kalte Sammlung von Übungen. Es geht in die Details einer großartigen Technik, ohne die Musik aus den Augen zu verlieren. Es hilft dir, ohne Schmerzen und Anstrengung zu spielen und Probleme in der Zukunft zu vermeiden. Es gibt auch einen guten Einblick in effektive Übungsmethoden.Hör es dir an!Lade dir kostenlos Audiodateien in Studioqualität von jedem Beispiel herunter, um zu hören, wie die Licks, Fills und Grooves klingen sollten. Du bekommst auch Backing-Tracks zum Üben und Jammen.Hol es dir jetzt…Perfektioniere deine Bass-Technik noch heute, so dass du nicht mehr darüber nachzudenken brauchst und einfach großartige Musik machen kannst!

Die Ultimative Anleitung zum Meistern der Shred-Gitarren-Technik mit Chris ZoupaVergiss die nullachtfünfzehn „Safe Space"-Anleitungen und mach Platz für die Ultimative Shred-Gitarren-Maschine- die ultimative Anleitung für Picking, Tapping und Sweeping auf der Shred-Gitarre!In dieser Anleitung ohne Schnickschnack zur Shred-Gitarre, lüftet der erfahrene Lehrer und die YouTube-Sensation Chris Zoupa das Geheimnis der Gitarrentechnik, klärt über Fehlinformationen auf und führt dich fachkundig durch die wesentlichen Fertigkeiten, die dein Rockgitarrenspiel voll aufladen werden.Ultimative Shred-Gitarren-Maschineschöpft aus einem reichen Fundus an Shred-Gitarrentechniken und den Stilen der Spieler, die sie berühmt gemacht haben, und bildet eine solide Grundlage für virtuose Gitarrentechnik und macht dort weiter, wo andere Gitarrenmethoden aufhören.Was du lernst: Wie man makellose Shred-Gitarre spielt, leicht verständlich vermittelt Die Geheimnisse der schnellen Wechselschlag-Technik auf der Gitarre Legato-Gitarrentechnik im Stil von Satriani, Govan und Gilbert Exotische Tonleiter-Läufe im Stil von Malmsteen, Skolnick und Laiho Neoklassische Metal-Gitarren-Übungen und Licks Einfache bis fortgeschrittene Gitarren-Tapping-Techniken Tolle Tipps zum Gitarrenton und zur Verwendung von VerzerrungBonus 1: Lerne, wie man mit einem Metronom übt… und zwar richtig. Meistere Handsynchronität und optimiere deine Picking-TechnikBonus 2: Entdecke, wie du dein Gitarrenspiel mit Blue Notes, exotischen Tonleitern und Arpeggios aufpeppen kannstShred like a Boss Bist du gegen eine Wand gelaufen, wenn es darum geht, dein Tempo auf der Gitarre zu erhöhen? Hast du Schwierigkeiten mit fortgeschrittenen Shredding-Techniken wie Sweep-Picking und Tapping? Möchtest du die Geheimnisse der Shred-Gitarre lernen, die dir helfen werden, aus dem Trott auszubrechen?Nachdem der 100. Schüler ihn gefragt hatte, „Wie spiele ich schneller?", beschloss Chris Zoupa, die definitive Anleitung zur Shred-Gitarre zu schreiben. Dieses Buch legt ein solides Fundament der korrekten Gitarrentechnik... und geht weit darüber hinaus!Entdecke: Speed-Picking, Tapping, Legato und Sweep-Picking Die richtige Art und Weise, mit einem Metronom zu üben, um das Picking-Tempo beim Gitarrenspiel zu erhöhen Wie man beängstigende Rhythmen und Taktangaben aufschlüsselt und beherrscht Wie man die üblichen Sweep-Picking-Fehler aller Gitarristen vermeidet Wie und wann man Economy Picking einsetzen sollte Über 100 Übungen, die dir helfen, eine perfekte Gitarrentechnik zu finden und gleichzeitig melodische Linien zu lernen Aufpeppen von langweiligen pentatonischen Licks durch Hinzufügen von Blue Notes und Erstellen von Hybrid-SkalenWas du bekommst:Detaillierte Kapitel, die sich Folgendem widmen: Shredding-Tipps, Tricks und Licks Die Geheimnisse von geschmeidigem Legato-Spiel Sweep-Picking-Arpeggios, Tipps und Übungen Inklusive Notation und Tabulator für jedes Beispiel mit Audio in Studioqualität zum KOSTENLOSEN HerunterladenHör es dir an!Ultimative Shred-Gitarren-Maschine enthält über 100 Übungen und unterstützende Audiobeispiele, so dass du genau hören kannst, wie jeder Lick klingen soll.Hole es dir jetzt und beginne deine Reise zum Meistern von Shred-Gitarre

Meistere 100 Slide-Gitarren-Licks & lerne die Sprache der 20 größten Blues-Gitarristen Spiele im Stil der 20 größten Slide-Gitarristen Meistere 5 genredefinierende Gitarren-Licks für jeden Gitarristen Kombiniere und personalisiere dein Vokabular zu deinem eigenen, einzigartigen Stil Kreatives Jammen über brandneue Backing-Tracks Entdecke umfangreiche Biographien und wichtige Diskographien für jeden Gitarristen100 klassische Slide-Licks für Blues-Gitarre Hast du Schwierigkeiten, die Sprache der Slide-Blues-Gitarre zu lernen? Möchtest du Slide-Blues-Gitarren-Licks zu aussagekräftigen, persönlichen Soli kombinieren? Brauchst du eine vollständige theoretische und technische Aufschlüsselung der Slide-Gitarren-Solos?100 Slide-Licks für Blues-Gitarre geht weit über jedes andere 'langweilige' Lick-Buch hinaus, um dir 100 essentielle Slide-Gitarren-Licks im Stil der 20 größten Slide-Gitarristen der Welt beizubringen …Das bekommst du: 100 Slide-Gitarren-Licks, die die Sprache der 20 wichtigsten Slide-Gitarristen genau nachahmen. Spieltipps und Aufschlüsselung für jeden Lick, vom Fingersatz bis zur musikalischen Anwendung. Perfekt notierte Beispiele mit Tab und Audio in Studioqualität zum kostenlosen Download.Bonus Eins: Unverzichtbare Diskographie für jeden Gitarristen.Bonus Zwei: Tipps zur Phrasierung, Artikulation und wie man jeden Lick zu seinem eigenen macht.Geht weit über "traditionelle" Slide-Gitarren-Lick-Bücher hinaus100 Slide-Licks für Blues-Gitarre ist anders als jedes andere erhältliche Gitarren-Lick-Buch. Es ist nicht einfach eine kalte Liste von Licks, sondern eine Aufschlüsselung der Spielweise der wichtigsten Slide-Gitarristen der Welt. Du wirst nicht einfach Linien eins zu eins kopieren, sondern die Sprache der Slide-Gitarren-Meister verinnerlichen und in dein alltägliches Spiel integrieren.Zusammen mit ausführlichen Biographien wird der musikalische Stil und die Sprache der 20 größten Slide-Gitarristen besprochen und analysiert und 5 definierende, "im Stil von"- Licks für jeden Gitarristen werden Note für Note aufgeschlüsselt.Du lernst Gitarren-Licks im Stil von:Duane Allman | Ry Cooder | Brett Garsed | A.J. Ghent | Billy Gibbons | Warren Haynes | Son House | Elmore James | Robert Johnson | Sonny Landreth | Joey Landreth | Bonnie Raitt | Chris Rea | Tampa Red | Gary Rossington | Derek Trucks | Joe Walsh | Muddy Waters | Bukka White | Johnny Winter |Hör es dir an!Slide-Gitarren-Licks vom Blatt zu lernen ist eine Sache, aber sobald du hörst, wie man sie anwendet, werden sie zu Musik. 100 Slide-Licks für Blues-Gitarre enthält 100 unterstützende Audiobeispiele und Backing Tracks, die dir helfen, dich in die Musik zu vertiefen und jedes neue Lick in jeder realen musikalischen Situation schnell anzuwenden.Hole es dir jetzt, um die authentische Sprache der Slide-Blues-Gitarren-Legenden in dein Spiel zu bringen.

Take The Minor Pentatonic Scale Scale Beyond Blues & Classic Rock... The journey of virtually every guitar player begins with the pentatonic scale. No other scale has been used more to further the connection between the guitar and modern music. However, pentatonic shapes fall so easily under the fingers the same thing which helped us progress can end up holding us back.In Mastering Pentatonics, boring pentatonic clichés are blown out of the water with a wealth of fresh, creative ideas from a group of expert guitar players. Discover new pentatonic patterns, licks, and sequences Learn multiple ways to adapt pentatonic scales to play over any chord Explore hybrid and exotic pentatonic scale forms to transform your lick vocabulary You will master pentatonic guitar licks in the style of the greats: | Eric Clapton | Ace Frehley | Paul Gilbert | Joe Walsh | Brian May | Angus Young | | Richie Kotzen | Michael Schenker | Eric Johnson | Joe Bonamassa | Joe Satriani | | Carl Verheyen | Joe Diorio | B.B. King | Albert King | Buddy Guy | Robben Ford | But, this is more than simply a lick book. You'll also discover game-changing concepts that will help you progress as a musician for years to come. Here's what you get: A pentatonic "cram session" to fill any gaps in your knowledge Learn to build pentatonic scales from each of the major scale modes Break away from box shapes with our guide to re-visualizing the fretboard Mix major and minor pentatonics to create some killer blues licks Discover the essential shapes used by the great shred guitarists Build "pentatonic chords" to create intriguing new sounds Master exotic pentatonic scales to open up new harmonic ideas You'll learn to master the pentatonic scale with Premier Guitar's best tutors and take your rock guitar playing in a new creative direction...Buy it now!